邹明 时光无语  196×98cm

　　邹明：这次展览，我带来了20幅作品，其中4张六尺整张和16张四尺对裁的作品，还有两幅长卷，分别都是10米×33公分。《水墨水乡》系列是我最近几年尤其是今年创作的作品，我依然想把我的绘画视角放在《水墨水乡》和《廊棚》系列，包括所谓空间的老建筑系列，融入了人文的思考。我想用借景来表达自己对绘画语言、绘画空间的思考。我始终认为，在中国传统民居的建筑空间里，能够感受到很多东西，包括生活和中国民俗文化，然后我再用绘画语言去表现、反映它。用绘画语言去表现建筑空间是我近几年来追求的绘画形式，我始终想把《水墨水乡》作为探索绘画形式和绘画语言的重要内容，而且我觉得在这里能找到自己要思考的内容。我的绘画语言不是纯传统的，我想融入对现代水墨的思考和对传统水墨的融合，表现的是邹明眼里的江南水墨水乡，邹明笔下现代人对水墨画语言的思考。

　　邹明：在我最近几年的作品里出现了人物，而且很多是以我自己为对象创作的，也有其他的人。但是画面上其他人都是不见五官的，只有我出现明显的五官。我主要是想把自己融入这样的空间里直面观众，提供现代方式的介入。带入具体的人物，甚至有情结性的东西进入到这样的空间里，可能有一些现代绘画的思考，但更重要的是想强调绘画的现代性、当代性或者生活性。我非常想让画面里的我和画面外的观众进行交流，这种交流通过画面空间和水墨方式形成对话，人物在此担当媒介的角色。另外，我觉得人物在我的“水墨水乡”里能够形成多种对比，除人文思考的对比之外，尤其是我画的一些老房子，人进去之后会产生时间感，我会把自己放入民国时期的空间里，是我对时光的留恋和追忆，在这里我想通过“我”来表达这样一种情绪。

　邹明  时光对语 196×98cm

　　邹明：这幅《时光对语》是去年我在北京画室创作的。这幅画的特点是采用了真实的建筑元素，但画面的构成语言是不真实的，感觉人可以走进来.实际上，我融入了现代构成的概念，把现代构成的形式和中国传统老房子的传统建筑元素结合在一起，两者本身是矛盾的，但是融合在一起，你会发现此时此刻画面上有了现代感和当代意识。而且我很希望能够把这种理性的建筑元素融入有情感的人文思考，这是我非常关切的内容。我也非常想通过这样的空间营造来体现绘画语言。目前国内画这类题材的人并不多，我觉得绘画的角度选择很重要，这里你能发现到东西，同时把自己发现的东西再传递给观众。如果观众在我的绘画里感受到一种时光的记忆，一种沧桑岁月的痕迹，包括我对现代绘画和现代水墨的思考，那么我觉得我的目的就达到了。

　　邹明：我把这张作品放在《时光对话》的系列里，依然延续了《廊棚》系列。廊棚是生活在江南和皖南民居里常见的形态，但在这里我把它进行重构和组合，重要的是我加进了人物，还有水墨的烟云。通过直线和纵横构成对比和带有灵动感的水墨烟云来表现人物的情绪。在这里，我依然想表现时光和记忆，此外更有表现对绘画的思考。